采山河之音，构东方声景：龚琳娜获评文旅品牌国际论坛“文旅国际传播风尚人物”

文脉绵延山海之间，声光交汇世界舞台。作为第四届香港文博会“全球战略媒体合作单位”，凤凰网于展会期间举办“文韵中外·智旅全球”文旅品牌国际论坛。著名歌唱家、中国新艺术音乐创始人龚琳娜凭借多年来以音乐为媒推动中华文化走向世界的持续实践，获评“文旅国际传播风尚人物”。

龚琳娜有一句话被乐迷反复提起：“我的音乐，是从土里长出来的。”过去这些年，她的身影常常不在聚光灯下，而是在贵州苗寨的吊脚楼前、云南彝族火塘边、福建泉州的南音馆阁里。她走在田埂上听老阿妈唱飞歌，跟在侗族歌队后面学复调，向南音艺人一句一句磨古音。这些散落于乡野的声音，许多正在老去、正在消逝，她像一个执着的拾穗者，将它们一粒粒捡起，再小心地种进自己的创作土壤里。

采回来的声音，她从不原样封存。苗族飞歌的穿透力被融进交响编制，侗族大歌的复调结构与现代和声碰撞，南音的婉转化作全新的旋律线条。与之并行的，是她对古典诗词的痴迷——《楚辞》的瑰丽、李白的不羁、苏轼的旷达，被她一一谱成新曲。这些作品既不是庙堂之上的考据复原，也不是流于表面的流行嫁接，而是一种“老种子长出新枝芽”的活态再生。年轻人惊讶地发现，原来两千年前的诗是可以唱的，而且可以唱得很“好听”。

舞台之上，她的表达则是一场完整的感官叙事。戏曲的身段、民间的色彩、先锋的服装设计，被她编织成强烈的东方视觉符号。当这些元素与她极具穿透力的嗓音一同出现在林肯中心、巴比肯艺术中心时，语言的壁垒便自然消解——不需要翻译，不同文化背景的听众同样能被那种纯粹的声音能量击中。

她采风过的黔东南苗寨、唱进歌里的泉州南音馆阁，在作品传播后普遍迎来文旅搜索量的攀升。歌迷循着她的声音去旅行，目的地借由她的演绎获得了文化辨识度。这并非刻意为之的推广，而是一次顺理成章的联动：当艺术扎根且足够动人，人们自然会想去看看那片长出它的土地。

本次“文韵中外·智旅全球”文旅品牌国际论坛，汇聚来自文旅、媒体及相关领域的多方代表，围绕文化传播创新路径、旅游品牌国际化表达及产业融合发展展开深入探讨。论坛依托香港这一国际化窗口，致力于搭建中外交流对话平台，推动中国文旅资源与文化价值走向更广阔的世界舞台。

作为论坛的重要组成部分，“文旅国际传播风尚人物”聚焦在全球语境中积极推动文化交流与价值传播的杰出代表。龚琳娜的获评，不仅是对其多年来以音乐为媒推动中华文化国际传播的认可，也折射出中国故事在国际表达中愈加注重艺术高度与大众温度相融合的发展趋向。她用声音行走中国、对话世界，以创新表达让传统新生，以个人风尚为文化赋能——这种兼具艺术高度与情感温度的“风尚路径”，正在让中国的声音被世界更清晰地听见、更深刻地记住。